【行业】屏幕?音效?谁是影院临场感的催化剂

2016/5/3

1屏幕?音效?谁是影院临场感催化剂

  电影作为世界上伟大的发明,诞生至今已有百余年的历史了。历经了由普通屏幕、大幕发展到球幕、环幕,由无声、单声道、多声道立体声到全景声、IMAX音效的技术方面的改进。电影视听技术方面的改进,使观众享受到极致的视听盛宴,成为电影放映市场最具竞争力的手段。观众在影院中欣赏电影,不仅仅取决于影片的故事情节,还在于影院屏幕的构造、尺寸等因素,而环幕的出现使得电影的观影效果进一步提升。

屏幕?音效?谁是影院临场感的催化剂
屏幕?音效?谁是影院临场感的催化剂

  随着电影产业的飞速发展,如何能够迎合观众的口味,才是影院制胜王道。而对于普通观众而言,选择一家影院除了基于影片的播放形式之外,其次需要顾虑的就是电影院的屏幕,环幕电影是近期发展起来的一种新形式电影。环幕电影拥有高清晰度的超大画面,超出观众的视野范围,观众犹如置身于电影场景之中,加上全方位六声道立体音响配音,有着极为真实的临场效果。

屏幕?音效?谁是影院临场感的催化剂
环幕影院效果

  在音效方面,电影《霍比特人》中终混混音师Michael Hedges谈及通过发挥自身技巧利用杜比全景声进行音效制作,这一次通过“改善技巧”从而发掘出多个利用该技术的新途径,例如通过音效“使环境与画面相得益彰”。在其探索过程中,其中一个环节便是发掘利用杜比全景声的新途径从而为音轨营造出某种氛围。杜比全景声在《霍比特人》中即展现了微妙、静谧的落雪时分,又能够完美地转变为壮阔、宏大的战斗场面。

屏幕?音效?谁是影院临场感的催化剂
电影《霍比特人》

  电影音效和屏幕的呈现方式都是电影情节内容的表达方式之一。除一般的叙事性语言外,这些声音包含自然、客观、不加修饰的声音,也包含具有主观性、夸张、变形和非现实性的声音。而电影屏幕则是由平面逐渐延伸至曲面、甚至是360度环形屏幕,给观众造成一种包围式的观影感受。电影音效及屏幕形式从整体表现上会增强电影综合艺术表现,成为电影放映中的加分项。

2默片时代 现场配乐为影片加分

  在电影发展的历史长河中,最早是从无声电影开始的。无声电影又称为“默片”,是对有声电影发明之前所有电影的统称。早起的无声电影确实在技术和艺术上都显得非常稚嫩,但毕竟无声电影的出现也填补了人们的生活娱乐的空白。

屏幕?音效?谁是影院临场感的催化剂
无声电影《大都会》

  无声电影时期,诞生了一大批电影艺术大师,梅里爱、格里菲斯、卓别林、爱森斯坦、勒内•克莱尔、茂瑙等,他们在电影艺术的发展中积累和完善了一整套成熟的影像蒙太奇艺术。其中卓别林被称为默片大师,作为现代喜剧电影的奠基者,在世界享有盛誉。1914年2月7日,头戴圆顶礼帽、手持竹手杖、足登大皮靴、走路像鸭子的流浪汉夏尔洛的形象首次出现在影片《威尼斯儿童赛车记》中。卓别林戴著圆顶硬礼帽和礼服的模样几乎成了喜剧电影的重要形象。

屏幕?音效?谁是影院临场感的催化剂
卓别林的《摩登时代》

  默片达到高峰时期时,播放默片进行现场配乐也达到了高潮。卓别林也为自己的很多影片编制了各种风格的音乐,音乐往往贯穿影片始终。当时给默片的现场配乐很多都是即兴创作的。现场由琴师、管弦乐师、指挥和戏院本身演奏的音乐。而时间进入上世纪20年代末的经济大萧条时期,无声电影开始走入衰落,二战结束后的1946年,无声电影彻底地被有声电影所取代。

3有声电影时代 两者差异化显著

  无声电影时期,电影发展为纯视觉艺术。影片本身不发出声音,剧中人物的说白通过动作、姿态以及插入字幕间接表达。有声电影是指有声音同步播映的电影,和无声电影相对。有声电影的出现促使影院不断改进自身的音效系统,而人耳之所以能够准确辨别发音点的方位,是因为声源与双耳之间存在着角度差。这个角度差使声源传到左右耳的时候产生微小的时间差,而人耳对这微小的时间差非常敏感,从而使人能够产生准确的方向感。

屏幕?音效?谁是影院临场感的催化剂
立体声模式

  最初在电影胶片上保存音轨时采用的是单声道系统。随着立体声的普及,电影胶片上的音轨很快就扩展到双音轨,并且逐步发展到多音轨。从上个世纪20年代开始,立体声系统就在美、英、法等发达国家的商业运营中被使用。随着1957年美国无线电公司(RCA)第一次将立体声唱片引入商业应用领域,立体声技术开始逐渐被大规模采用。尽管双声道立体声的音质和声场效果远远要好于单声道,但在家庭影院应用方面,其局限性也暴露了出来。为了能够营造出整体声场全方位的三维空间感,多声道技术开始发展起来。

屏幕?音效?谁是影院临场感的催化剂
Dolby Stereo Film Sound电影录音系统

  1974年7月,杜比实验室与EMI录音室合作开发了Dolby Stereo Film Sound电影录音系统,电影开始进入了立体声时代。在众多的立体声影院中,观众厅比较常见的平面体形主要包括矩形、扇形、钟形等等。而对于有楼座的影院来说,安装环绕扬声器的难度较大,所以比较规范的电影院不简易采用跳台方式,而采取坡式布置较为合理。电影工业的发展将声音的录制和再现技术逐步推动至今,而且也成就了影院音效的发展。 

屏幕?音效?谁是影院临场感的催化剂
球幕影院效果

  电影技术的发展不仅仅依靠于音效技术的提升,在20世纪70年代出现了一种大银幕电影,称为“圆穹电影”或“穹幕电影”。这种荧幕在电影的拍摄及放映过程中,均采用超广角鱼眼镜头,影院的观众厅为圆顶式结构,银幕呈半球形,观众被包围其中,视银幕如同苍穹。观众可以感受到银幕影像从面前延伸至身后,而且影像大而清晰,置身期间,临场效果十足。世界上最大的球幕影院为中国新科技馆球幕影厅,观众坐在倾斜30度的座椅上,仰望就能够看到巨大的环形银幕,将影片中的精致都展现在眼前,触手可及。

4杜比音效与环幕电影的视听冲击

  杜比作为电影工业音频混音和回放技术的先驱,是技术的创造者。杜比音效技术是一系列用于为影院、家庭和旅途中丰富的音效的强大技术。通过为影院中播放或通过光盘享受的内容提供充满活力的听感体验,该技术可进一步增强影片娱乐的感染力。杜比音效技术能够为影院提供7.1声道的环绕声音效。

屏幕?音效?谁是影院临场感的催化剂
杜比影院音效呈现情况

  今年1月份,杜比实验室与中国万达院线宣布,双方将在未来五年内在中国合作开设100个杜比影院。杜比影院结合杜比视界和杜比全景声技术,为影院和电影观众带来高品质的影院观影体验。在《星球大战》系列电影中,影片采用了最新的杜比声音技术杜比全景声。杜比全景声声音技术,能够让声音在影厅中流动,甚至包括头顶上方,提供不可思议的丰富度和深度。观众能够通过全新的杜比全景声技术,很多电影细节都栩栩如生,感受自己如置身于银河帝国,和新的绝地武士们一起同黑暗政权进行生死搏斗。

屏幕?音效?谁是影院临场感的催化剂
杜比影院

屏幕?音效?谁是影院临场感的催化剂
电影《星球大战》

  为了突出影院屏幕带来的丰富画面感,杜比视界放映系统具有一流的光学和图像处理能力,提供高动态范围,带来增强的色彩技术以及远超当今市场上任何其他影像技术的对比度。观众能够获得极为生动真实的画面,享受更加丰富细腻的观影体验,感觉自己仿佛置身于电影中的世界一样,从而与电影融为一体。

屏幕?音效?谁是影院临场感的催化剂
环幕影院效果

  环幕电影作为将观众与画面情景交融的一种方式,主要采用多台摄像机同步设置、多台放映机同时放映的形式,银幕呈现360度视角,最终形成环状的电影。这是一种能够显著扩大观众视野的电影形式,在观看环幕电影过程中,观众被360度画面与多路立体声包围着,使其产生一种前所未有的强烈观影感受。观众将不自觉地将自身融入到电影中,成为电影所展现的环境的一份子,并随着电影情节的变化即时地产生情绪变化。

5IMAX影院模式拯救你的感官

  IMAX通过在中国多家科技馆的投入重头项目之外,将触角逐步伸入到商业营销方面。电影《阿凡达》在中国14家IMAX上映的总票房占当年中国内地市场票房的11%以上。这均足以说明IMAX电影在中国的张力。而其中除了IMAX影院的视觉震撼效果外,其音效系统也功不可没。

屏幕?音效?谁是影院临场感的催化剂
电影《阿凡达》

  首先是因为在IMAX影院中配备的专利扬声器系统,具有不折不扣的穿透力量。其次是因为更宽的频响范围,即令高音更高,低音更低,声音的振动得到完美的呈现。IMAX影院量身定制的结构,拥有更好的隔音效果,扬声器也安放在更有效的位置上。IMAX六个激光校准扬声器将等量的声音传送到影院的各个角落,从而让IMAX影院拥有比普通影院大得多的最佳听音区域。这也让IMAX影院形成最好的听音环境,传递非常精确的音色。

屏幕?音效?谁是影院临场感的催化剂
IMAX影院展示效果

屏幕?音效?谁是影院临场感的催化剂
电影《奇幻森林》

  影院音效与屏幕呈现方式的发展速度已经成就了观影效果更逼真、更震撼。而为了让不同规格的影厅以更合理的价格享受沉浸音效,CinemaCon 2016展会上,GDC Technology展示了划时代的独立媒体模块与15.1及33.3声道数字影院音效处理器。影院音效与屏幕形式的递进式突破,让我们真实地感受到了科技改变观影方式的力量。电影的呈现方式是屏幕与音效的立体叠加,展现出声画效果的强劲功力,二者均不可或缺。

官方微博

点击这里给我发消息

021-22817061

全国统一热线电话